Der Düsseldorfer Künstler Michael Reisch wird vom 19. Januar bis zum 02. März 2013 mit seiner neuesten Werkserie 14/ in der Hengesbach Gallery zu sehen sein. Reischs 14/-er Arbeiten benutzen Fotografie um Gegenständlichkeit vorzutäuschen, stellen aber keinen konkreten Gegenstand mehr dar. Zum Abgebildeten gibt es keine reale Referenz. Im gleichen Maße imitieren die 14/-er Arbeiten das Medium Fotografie. Außer dem Trägerpapier ist nichts an ihnen noch genuin fotografisch. Trotzdem nimmt man die Werke als Aufnahmen wahr. Reischs 8/-er Serie ist die Basis der neuesten Arbeiten und wird in Auszügen parallel in der Gruppenausstellung Z-LAND zu sehen sein: Die 8/-er Serie befasst sich ebenso mit der Auflösung des genuin Fotografischen, bleibt aber bildlich vollkommen abstrakt. Zur Eröffnung beider Ausstellungen am 18. Januar um 18 Uhr laden wir Sie ganz herzlich ein.
14/002 erinnert an einen Stoff, welcher rechts unten straff gezogen, erst harte und dann nach links oben sanftere Falten wirft. Konkretes, wie die stoffliche Beschaffenheit, Farbe oder Größe, erschließt sich nicht. 14/002 zeigt keinen reellen Gegenstand, sondern der Stoff wird assoziativ gedacht, ist bildlich aber abwesend. Für die Dechiffrierung dieses Effekts ist es wichtig zu wissen, dass die Motive der 14/-er Serie per Software generiert sind. Bezüge zu realen Referenten, beispielsweise einem Stoff, sind dabei nicht programmiert. Gegenständlichkeit wird auf diese Weise nur erkenntlich, weil es dem menschlichen Bedürfnis geschuldet ist, stets Bezüge zur Wirklichkeit herstellen zu wollen. Reisch schafft derart eine nicht greifbare, sondern rein imaginierte Gegenständlichkeit.
Dieses Spiel mit Original und Kopie, Imitation und Imagination, thematisiert der Künstler bereits in früheren Serien. 7/ und 10/ zeigen Landschaften, scheinbar frei von menschlichen Eingriffen in die Natur, ursprünglich in ihrer Wirkung. Um allerdings real zu sein, scheinen sie zu ideal. Reisch überarbeitet seine fotografischen Vorlagen digital in einer Weise, dass wir uns nicht mehr in Relation zu ihnen setzen können. In der 8/-er Serie ist die Auflösung Reischs Sujet, die Bildformen sind hier abstrakt und digitalen Ursprungs. Ausgedruckt wirken sie wie Fotografien, bleiben aber letztlich nur durch fotografisches Trägermaterial mit einer genuinen Fotografie verbunden.
Die aktuelle Serie 14/ bildet eine Symbiose aus imitiertem und imaginiertem Original: Jedes Werk ist demzufolge eine Nachahmung einer fotografischen Nachahmung. Zusätzlich erweitern die Arbeiten allgemein den Blick auf aktuelle Abstraktion in der bildenden Kunst. Beispielsweise werfen sie die Frage auf, wie sich der Verlust von realer Referenz auf eine Gegenständlichkeit imitierende Arbeit auswirkt, oder, unter welchen Prämissen eine Arbeit mediale Zuschreibung erfährt. Die Illusionen, die die Arbeiten der Serie 14/ im Einzelnen anbieten, sind dabei keinesfalls absolut. Sie sind vergleichbar mit der menschlichen Vorstellungskraft, beinhalten computerkalkulierte Brüche und/oder Kanten, so wie jede Imagination Grenzen erahnen lässt. So steht letztendlich im Vordergrund, in den eigenständigen Bildräumen Reischs dem eigenen Verständnis von Mimesis nachzuspüren.
Michael Reisch (*1964) lebt und arbeitet in Düsseldorf. EA der letzten Jahre u.a.: 2012 Peter Lav Gallery, London (UK), 2011 Bischoff/Weiss, London (UK), 2010 Hengesbach Gallery, Berlin (D), 2008 Galerie Rolf Hengesbach, Köln (D), Kunsthalle Erfurt (D), 2007 National Portrait Gallery, Edinburgh (UK), Städtische Galerie, Wolfsburg (D), Fotoforum West, Innsbruck (A), Landesgalerie Oberösterreichisches Landesmuseum, Linz (A); GA der letzten Jahre u.a.: 2012 POINTS OF VIEW, Kunstverein Hildesheim (D), UNBESTIMMTHEITSSTELLEN, Kunstraum Alexander Bürkle, Freiburg (D), 20 YEARS, Hengesbach Gallery, Berlin (D), 2011 SHIFTING REALITIES. DAN HOLDSWORTH-MICHAEL REISCH, Scheublein Fine Arts, Zürich (CH), 2010 REALISMUS – ABENTEUER DER WIRKLICHKEIT, Kunsthalle Emden u. Hypo-Kunsthalle, München (D) u. Rotterdam (NL); 1986-91 Gerrit-Rietveld-Academie, Amsterdam, Fotografie und Skulptur Diplom (NL), 1991 Kunstakademie Düsseldorf, Schüler von Prof. Bernd Becher, 2004 Lehrauftrag Akademie der Bildenden Künste, Nürnberg, 2012 Gast-Dozentur für Fotografie und Digitale Medien, Alanus Universität Bonn-Alfter. Preise und Stipendien u.a.: 2007 Stipendium Kunstfonds Bonn, 2002 Stipendium Stiftung Kunst und Kultur des Landes NRW, 1990 Stipendium Stiftung Cartier.
From the 19th of January to the 9th of March 2013, the newest series of the Dusseldorf-based artist Michael Reisch, 14/, will be exhibited at Hengesbach Gallery. The works in the 14/ series use photography to simulate representationalism and yet no longer represent a single concrete object. There is no actual referent for that which is portrayed. Likewise, the works in the series 14/ imitate the medium of photography. Although one tends to see these works as photographs, nothing is genuinely photographic about the works, other than being on photographic backing paper. Reisch’s series 8/ is logically related to these newer works: the series figuratively remains totally abstract and like 14/ concentrates on the dissipation of the genuinely photographic. We will also be showing a selection of his series 8/ in a parallel group-show Z-LAND. We would like to cordially invite you and your friends to the opening of both exhibitions on the 18th of January at 6 pm.
Reminiscent of cloth that has been pulled down far to the right, 14/002 casts hard wrinkles that become softer toward the upper lefthand corner. Something concrete, like materiality, color or size, does not reveal itself. As a matter of fact, 14/002 does not depict a real object; rather, the material was designed by means of free association. Figuratively, however, it is absent. To decode this effect, it is important to know that the motifs in the 14/ series are generated by software. References to anything real, such as fabric, have not been programmed. Objectivity is recognizable only because humanity requires it and constantly attempts to fabricate such references. In this way, Reisch doesn’t create a tangible objectivity but rather one that is purely imaginary. This play with original and copy, imitation and imagination is something that the artist has already addressed in previous series. 7/ and 10/ show landscapes that are seemingly devoid of any human intervention in their original effect. In order to be real, however, they seem to be ideal. Reisch digitally reworks his photographic sources such that we no longer have access to any relation with them. In his series 8/, Reisch’s theme is imitated visibility and the pictorial forms are of an abstract and digital origin. They oscillate between objects and abstractions in black and white contrast. Printed and framed, they appear to be photographs but nevertheless only remain related to genuine photography in that they are printed on backing paper.
From imitated and imagined material, the most recent series 14/ creates a symbiosis, such that every work is an imitation of a photographic imitation. Moreover, the works expand the view of abstraction currently in the arts. They raise the question, for instance, as to how the loss of a real reference effects the representationalism of imitative works, or, under which conditions a work can be experienced as being attributed to a media. The illusions that the works in the series 14/ individually offer are therefore not absolute. They can be compared to the human imagination, include computer calculated breaks and/or corners and like every imagination, they allow limitations to be intuited. As a result, one’s own understanding of mimesis is in the foreground to be discovered in Reisch’s autonomous pictorial language.
Michael Reisch (*1964) lives and works in Dusseldorf. Solo exhibitions in recent years include: 2012 Peter Lav Gallery, London (UK), 2011 Bischoff/Weiss, London (UK), 2010 Hengesbach Gallery, Berlin (D), 2008 Galerie Rolf Hengesbach, Köln (D), Kunsthalle Erfurt, 2007 National Portrait Gallery, Edinburgh (UK), Staedtische Galerie, Wolfsburg, Fotoforum West, Innsbruck (A), Landesgalerie Oberösterreichisches Landesmuseum, Linz (A); recent group shows include: 2012 POINTS OF VIEW, Kunstverein Hildesheim (D), UNBESTIMMTHEITSSTELLEN, Kunstraum Alexander Bürkle, Freiburg (D), 20 YEARS, Hengesbach Gallery, Berlin (D), 2011 SHIFTING REALITIES. DAN HOLDSWORTH-MICHAEL REISCH, Scheublein Fine Arts, Zürich (CH), 2010 REALISMUS – ABENTEUER DER WIRKLICHKEIT, Kunsthalle Emden and Hypo-Kunsthalle, Munich (D) and Rotterdam (NL); 1986-91 Gerrit-Rietveld-Academie, Amsterdam, degree in photography and sculpture Fotografie (NL), 1991 Kunstakademie Dusseldorf, student of Bernd Becher, 2004 lectureship at the Academy of Fine Arts Nuremberg, 2012 guest lecturer for photography and digital media at Alanus University Bonn-Alfter; prizes and grants include: 2007 Grant Kunstfonds Bonn, 2002 Grant Foundation Art and Culture of NRW (D), 1990 Grant Fondation Cartier Paris.
